Biographie
DE TERRIEN A VERRIEN
Né en 1959 à Montélimar (Drôme, France). Septième enfant d'une famille de sept enfants, de parents d'abord agriculteurs puis commerçants. Une jeunesse passée avec ses frères et sœurs, au milieu des animaux, dans un village, et aussi avec quelques voyages autour du monde.
Après des études en technique dentaire, il devient libraire sur les marchés. Enfin, à 25 ans, il reprend la ferme familiale et les terres de son père. Il devient agriculteur.
Dix ans plus tard, il vit une rupture de couple, une rupture tout court. Nouvelle rencontre, nouvel élan, sa vision du monde change, avec un désir de lumière. Il décide de passer à l'agriculture biologique.
Enfin, le respect de la patrie, le respect de ses enfants, le respect de l'être humain. Ce besoin d'exprimer une autre façon de cultiver la terre, et de se transformer progressivement en agriculteur et en sculpteur.
Très tôt, il a senti que le matériel agricole finissait chez les ferrailleurs. Il a eu envie de le transformer, de l'élever, de le relier au bois et au verre pour en faire une œuvre d'art.
Déclaration
Un hommage aux moindres choses du PASSÉ
Bernard Froment réalise des œuvres avec ces vieilles souches d'arbres, ces vieux morceaux de métal usés, toujours assemblés avec du verre de récupération, un peu de lui, un peu de nous, dans un moment intense de la Vie. Pour rester dans le silence.
Du bois à l'homme, il a choisi de laisser une trace intime de l'existence. Le bois et l'homme sont liés, reliés par la réalité profonde du vivant. Tous ces morceaux de bois, souvent abandonnés, ont été utilisés et touchés par la main de l'homme. Leur mémoire est intacte.
Une nouvelle conscience de la vie
Bernard Froment les prépare comme pour un jour de fête, il les redresse, leur offre une nouvelle assise et leur apporte une nouvelle germination, une étincelle de lumière, une nouvelle chance. Le verre pour exprimer la vie et la survie, pour et avec la joie de naître, et de renaître.
Son approche démontre la force et la fragilité de la vie. La lumière qui émerge des éclats de verre dans ses œuvres, vitale pour notre vie, nous fait avancer lentement vers la générosité d'aimer encore et encore.
une profonde conscience écologique
Sa démarche artistique s'appuie sur la conscience de retenir la beauté, la bonté et la générosité de la nature. Quoi d'autre que d'essayer de toujours trouver la couleur, la forme, l'élan fragile d'une rencontre humaine ?
Pour lui, l'Art est essentiel: il dénonce, il interpelle, il soulage, il guérit. Qu'il soit agriculteur ou sculpteur, sa volonté de soigner et de nourrir les êtres vivants, corps et âme, reste intacte.
Nourrir, faire grandir, laisser grandir dans chaque grain de blé la plus fine étincelle de lumière.
Trouver dans l'arbre la conscience de la chlorophylle.
Avec la silice, avec le feu et avec la main de l'homme, retrouver la Joie initiale d'être en vie.
De sa rupture à la côte, travailler à offrir à l'Humanité une touche de Paix fossilisée, une sculpture.
Apporter toujours la générosité nichée dans ses gènes. Matérialiser ses pensées avec force et fragilité. Caresser la Lumière.
Dans l'Art, on peut trouver la résistance, la résilience et la renaissance.
Essayer d'être le plus juste, le plus vrai, le plus respectueux possible dans un élan de liberté et de fraternité.
Avec le passé, façonner le présent pour envisager l'avenir.
De semences en semences, d'expositions en expositions, en attendant, soyez heureux.
Toujours renaître pour rester dans l'essence de la Vie.
Sans fin, Exister .
MaTerre, Matière,
Assembleur de coups de cœur,
Emporté par la force et la fragilité,
Trouver et mettre ensemble du bois, du fer, toujours du verre.
Mettre en relation le presque rien dans la conscience du tout, pour offrir à l'œil une œuvre intime et finie d'où peut germer l'état d'être Avec.
L'art, l'amour, la renaissance, la transmission.